MENSAJE DEL SUPERVISOR GENERAL: todas las fotos que aparecen con la dirección de este blog sobreimpresionada son de artículos de mi propiedad y han sido realizadas por mí. Todo el texto es propio, aunque puedan haber citas textuales de otros autores y se usen ocasionalmente frases típicas y reconocibles de películas, series o personajes, en cuyo caso siempre aparecerán entrecomilladas y en cursiva. Todos los datos que se facilitan (marcas, fechas, etc) son de dominio público y su veracidad es comprobable. Aún así, al final de la columna de la derecha se ofrece el típico botón de "Denunciar un uso Inadecuado". No creo dar motivos a nadie para pulsarlo, pero ahí esta, simplemente porque tengo la conciencia tranquila a ese respecto... ¡y porque ninguna auténtica base espacial está completa sin su correspondiente botón de autodestrucción!

jueves, 6 de junio de 2024

LORD HUESUDO

 EL GREMIO DE EXPLORADORES

Presentado por... Bonk.

¡Hola exploradores!

Nuestro invitado de hoy es una especie de señor de los esqueletos elegantemente vestido con una túnica y un casco con cuernos. Y... no sabemos nada más sobre él. Al primer golpe de vista parece un diseño de Xap Mei, pero carece de todo tipo de marca, fecha o logo que nos permita confirmarlo.

SIN IDENTIFICAR

Tampoco parece querer imitar a ningún personaje de otra colección que nosotros reconozcamos. Hemos tratado de hacer una búsqueda por imágenes, pero ésta no dio ningún resultado coincidente. Preguntarle tampoco ha servido de nada, porque se mantiene en un hierático silencio. 

Como siempre en estos casos, apelamos al conocimiento colectivo de nuestros lectores sagaces exploradores por si alguno reconoce la criatura o tiene alguna pista que pudiera encaminarnos a averiguar algo sobre ella. Cualquier información se agradece enormemente.

La figura mide 9 cm de altura y solo tiene dos puntos de articulación, los brazos (es ambidiestro). El esculpido es sencillo pero bonito. Me gusta el detalle de que use un escudo de armas como broche para sujetarse la túnica... y hace que me pregunte si representa un escudo adaptado al tamaño de un humano, quizá arrebatado a un caballero, lo que implicaría que el esqueleto podría medir fácilmente unos cinco metros de altura si lo pasáramos a escala 1:1. 

Bajo la túnica se deja ver lo que parece una cota de malla. El pintado es muy básico, nada más que el verde brillante de las cuencas de los ojos (que le quedan bastante bien) y unos brochazos superficiales. En la espalda tiene una pequeña abertura cuadrada algo por debajo de los hombros que podría ser un enganche para una capa. 

Nombre desconocido. Colección desconocida. Marca desconocida. Presentación desconocida. Dos puntos de articulación. Año desconocido.  

miércoles, 5 de junio de 2024

MASTERS DEL UNIVERSO. La llave del castillo de Greyskull (1/3)

 EL TEMPLO DE LOS PERGAMINOS                                                                                 ¡ALERTA DE EXPOILERZ!                                                                                              

                                             Presentado por… el profesor Plot.

 

Saludos, ávidos lectores.

Esta es una historia de los Masters del Universo creada en 1982 y publicada (en España, al menos) al año siguiente, como suplemento en las últimas páginas de los comics ATARI Force. Fue repartida de forma irregular entre los números uno y seis de esa colección. Es una historia muy sencilla, pero resulta interesante por ser una versión muy temprana de la saga. El trasfondo de los Masters del Universo estuvo dando tumbos y contradiciéndose continuamente a sí mismo hasta que la serie para televisión de Filmation le dio una coherencia interna y una dirección concreta, que la propia Mattel decidió convertir en el canon oficial de la colección.

Este comic es pre-Filmation y además había circulado muy poco material sobre los MOTU más allá de las propias figuras y los comerciales que se hicieron sobre ellas. Todo estaba en el aire, arrancando todavía, y mucho de lo que veremos en esta historia llama la atención precisamente por lo distinto que es a día de hoy. 

Como además de resumir lo que pasa en los comics queremos ir comentando todos estos cambios respecto a lo que posteriormente sería la historia oficial, vamos a dividir este artículo en dos o tres partes, según lo que nos de a escribir cada día. Hemos titulado al conjunto de reseñas como La llave del castillo de Grayskull, que era el título de uno de los comics originales, por ser el que mejor refleja la temática de la historia. 

Vamos a empezar por los cambios. En lo que a los nombres se refiere, aquí Man-at-arms es “El Guerrero”, Merman es “Tritón”, Man-e-faces es "Camaleón" y Sorceress es “La Diosa”, aunque también se refieren a ella como “La Hechicera” en alguna ocasión. He-Man y el Castillo de Grayskull son traducidos a “Hombre” y “Castillo de la Calavera Gris” o "de Cráneo Gris" respectivamente. Skeletor, Teela, Stratos, Cringer, Marlena, Zodac y Zoar mantienen sus nombres de siempre. A Zoar se refieren tanto por ese nombre como por "Falcon", y aunque aparece, al rey Randor no se menciona ni por ese ni por ningún otro nombre. Por motivos de claridad, nos referiremos a todos por sus nombres actuales.

La historia está basada en la idea original (después abandonada) de que la función de las espadas gemelas de He-Man y Skeletor era combinarse para servir de llave con la que abrir las puertas del castillo de Grayskull, pues aquel que logre entrar en él se convertirá en el verdadero rey de toda Eternia. Adam no utiliza su espada para transformarse en He-Man, ni tampoco para luchar, ya que a tal menester emplea un hacha de doble filo. Para transformarse entra a una cueva secreta llamada Cueva de la Omnipotencia, donde vive Sorceress. El hecho de adentrarse en la cueva ya los transforma a él y Cringer, y el cambio también puede ser provocado fuera de la cueva por el toque de Sorceress o Zoar.

Los personajes de Teela, Sorceress y la Diosa Verde todavía no estaban muy definidas, y en los primeros mini comics de Mattel a menudo los conceptos de las tres se mezclaban. Aquí Sorceress y la Diosa verde son la misma entidad, pero se la representa con la imagen clásica de Teela con su traje de combate blanco, el Tocado de Cobra y el Báculo Serpiente. Teela viste una típica armadura-bikini en los primeros capítulos y luego pasa a vestir también el traje de combate clásico, con lo que visualmente la única diferencia entre una y otra es que Sorceress / Diosa verde porta el Tocado de Cobra y el Báculo Serpiente y Teela va equipada con una espada y una pistola.

Por su parte, Skeletor no se nos presenta como nativo de Eternia, sino como un villano cósmico que se dedica a vagar por el universo provocando la ruina de los mundos en los que se asienta, y que ahora ha puesto sus ojos (sus cuencas, más bien) en Eternia.         

Desafiando a los dioses (en ATARI Force nº 1). La historia inicia en el castillo real de Eternia, que, se nos dice, es un planeta que se encuentra en otra dimensión (en la visión actual Eternia y la Tierra comparten un mismo universo). Se está celebrando una fiesta en honor a la reina Marlena, concretamente, el veinticinco aniversario de su llegada a Eternia. Se nos dice también que llegó “huyendo de la Tierra” cuando en la versión actual era un exploradora que perdió el rumbo y cruzó por error un agujero de gusano que la llevó hasta las inmediaciones de ese otro planeta. 

La versión de que llegó huyendo de la Tierra sugiere alguna clase de desastre que volvió el planeta inhabitable, una temática muy de moda en los 80. Al final de la versión en comic de la película de 1987 se daba a entender que en Eternia había humanos y tecnología debido a que en un remoto pasado una nave de colonos o supervivientes de la Tierra se había estrellado allí y voluntaria o involuntariamente había olvidado su origen con el paso de las generaciones. Debemos suponer por tanto que la pequeña nave de Marlena cruzó el mismo agujero de gusano, quizá huyendo del mismo cataclismo que la nave de colonos, pero que debido a la relatividad temporal ambas naves llegaron a Eternia con miles de años de diferencia.

Durante el aniversario de la llegada de Marlena al planeta, Adam va a sus aposentos para buscar un regalo que ha preparado para su madre, y al entrar en ellos los encuentra infestados de monstruos. Inmediatamente sospecha de un tal Brimstone, aunque esto puede que se trate de un error de traducción. “Brimstone” significa azufre, y el olor a azufre es un tópico que rodea al uso de magia negra o las invocaciones demoníacas. Es posible que el traductor se topara con esta palabra, no supiera su significado y diera por supuesto que Adam estaba hablando de alguien en concreto que respondía a ese nombre.

Adam se lanza debajo de la cama (donde también está Cringer, escondido) y lo siguiente que vemos es a ambos en el exterior del castillo real, corriendo hacia la Cueva de la Omnipotencia. Puede que haya un pasadizo secreto bajo su cama que conecte con el exterior, pero esto no queda claro. Adam y Cringer entran en la cueva y se transforman en He-Man y Tigre de combate. Allí les está esperando Skeletor, que le cuenta su plan de apoderarse del castillo de Grayskull. Para ello necesita primero ambas espadas. La suya la ha perdido luchando con Sorceress, que la ha lanzado a una dimensión al azar.

Para localizarlas necesita una serie de amuletos mágicos que él no puede obtener. Estos son los talismanes del Cielo, el Mar y el Cosmos. Por tanto, amenaza a He-Man para que este los consiga por él y se los entregue a cambio de la vida de Sorceress, a la que mantiene prisionera en un campo de fuerza.

He-Man regresa al castillo real, donde vemos que es un personaje conocido pero no tan respetado como en la serie de Filmation, ni él es tan paciente ni tan educado, tampoco. Amenaza a los guardias de la puerta para que le dejen pasar y los llama “lacayos” con evidente desprecio. La llegada de Teela, que se hace cargo de la situación, calma las cosas. Ella acompaña a He-Man hasta el salón del trono, donde este explica al rey Randor lo ocurrido.

Desafiando a los dioses (en ATARI Force nº 2). Randor autoriza a He-Man a visitar las estancias del mago real, un anciano llamado Tarrak (el personaje de Orko todavía no existía) que posee uno de los tres talismanes necesarios, el del Cosmos. Cuando He-Man, Cringer y Teela entran en las estancias de Tarrak lo encuentran luchando contra una horda de bestias invocadas similar a la que Adam encontró en las suyas. Man-at-arms se une a la refriega poco después y entre los cinco acaban con los monstruos. He-Man le explica a Tarrak los motivos que le traen a su presencia, y este revela entonces que los monstruos aparecieron precisamente para robarle el talismán del Cosmos y uno de ellos logró llevárselo.

Simultáneamente a esto, Ávion, el pueblo de Stratos, está siendo atacado por los hombres-bestia. Aunque hay uno de ellos que actúa como líder del resto, nada indica de forma explícita que se trate del propio Beastman. Estos seres están buscando expresamente a Stratos, por lo que este opta de huir de Ávion con la esperanza de alejar así a los atacantes de su pueblo. Su plan funciona, y se ve implacablemente perseguido por un grupo de hombres-bestia montados en monstruos voladores. Lo que ignora Stratos es que lo que buscan de él es el amuleto que lleva al cuello, que es uno de los tres talismanes que necesita Skeletor.

Stratos se dirige hacia el castillo real, sabiendo que allí obtendrá ayuda de sus aliados humanos. Notando su presencia, Tarrak lo vuelve invisible. Al haberle perdido de vista y estar tan cerca del castillo, los hombres-bestia se retiran. De este modo, Stratos se une al grupo y He-Man obtiene uno de los talismanes, el de los Cielos.      

Estos dos capítulos se publicaron en Estados Unidos como uno solo bajo el título de To Temp the Goods (Para desafiar a los dioses). Y aquí nos quedamos por el momento, que tenemos cosas que hacer. Puedes acompañar a He-Man y sus amigos en busca del resto de talismanes pulsando aquí

To Temp the Goods. 1982. Paul Kupperberg (guion) Alfredo Alcalá, George Tusca (ilustradores). Publicado en 1983 por DC / Ediciones Zinco.

lunes, 3 de junio de 2024

MICK FOLEY "MANKIND"

 LA COLECCIÓN DE FIERAS

    Presentado por… Bem.

¡Hola raros!  

Hoy os quiero mostrar una pieza curiosa de nuestra colección. Se trata de Mankind, una de las “identidades de combate” del luchador de la WWF Mick Foley. Además de un estilo de combate brutal, Mankind (Humanidad) se caracterizaba por ponerse un calcetín sucio en una mano (al que llamaba Mr. Socko) con el que asfixiaba a sus enemigos. 

Foley desarrolló otros dos personajes muy populares, Dude Love y Cactus Jack. En el Royal Rumble de 1998 tomó parte como todos ellos, cambiando de identidad y volviendo al ring las dos primeras veces que fue eliminado.

La figura mide 15 cm y tiene cinco puntos de articulación: cabeza, brazos (es torpe) y piernas. Ahora bien, esta es una figura común de las que se fabricaron por millones y fueron distribuidas a casi todo el mundo. Lo que la hace una pieza curiosa son las circunstancias que la rodean. Y la primera de todas es el motivo por el que la compramos en un mercadillo, ya que no somos coleccionistas de figuras de wrestling. Lo cierto es que cuando lo encontramos no lo reconocimos. Lo compramos pensando que se trataba de una extraña versión de Leatherface, el psicópata caníbal de La matanza de Texas. No me negaréis que con esa máscara de cuero en la cara, la desordenada pelambrera y la camiseta sucia y amarilleada de sudor, da el pego.

Así que en un principio nos lo llevamos a casa pensando que era un Leatherface. No fue hasta bastante tiempo después que, precisamente viendo un combate de wrestling caímos en la cuenta de quien era. Eso no supuso un problema porque con un ligero repintado (más porción de la cara cubierta, salpicaduras por proyección de sangre) podríamos hacerlo pasar por un “verdadero” Leatherface.

Hace un par de días, mientras le quitábamos el polvo para fotografiarlo, nos fijamos en otro detalle al que no habíamos dado importancia hasta ese momento, una firma que tiene en una pierna.

 

Buscando imágenes de la misma figura por internet para ver si salían así de fábrica solo encontramos otra que tenga también la firma. A continuación buscamos concretamente figuras de Mankind con la firma de Foley y sí encontramos algunas, pero con la firma en el plástico o el cartón del blíster, no en la propia figura. Aquí no somos para nada expertos en el tema pero la firma de la figura parece hecha con un rotulador permanente, no impresa como parte del pintado, como podría aparecer en una edición especial para coleccionistas. La firma se parece lo bastante a las otras que hemos visto como para sospechar que pudiera ser genuina, a pesar de estar “deformada” por la necesidad de hacerla sobre una superficie muy reducida, y en relieve en lugar de plana. 

Pudiera ser una figura que el propio Mick Foley le firmó a alguien en un evento, que tampoco sería extraño porque es una práctica habitual. Esto ya nos deja con la duda de si continuar con nuestro plan original de repintarla o simplemente conservarla tal cual está, como curiosidad. 

El cómo podría haber llegado desde Estados Unidos a un pequeño mercadillo de segunda mano de España es otro pequeño enigma. En el mercadillo donde lo encontramos suelen verse turistas extranjeros vendiendo cajas de trastos que se trajeron con ellos o han ido acumulado en sus vacaciones y no quieren cargar de vuelta a sus respectivos países. Puede que el Mankind firmado terminara por errór, aburrimiento o desconocimiento en una de esas cajas. Cosas más raras han pasado. Entre nuestra compras de segunda mano hay artículos que ya hemos mostrado como los moldes de plomo para alimañas, el juego de mesa de Rescate en Nueva York, o la  Ordenanza náutica militar rusa con dos siglos y medio de antigüedad que vimos hace poco, comprados por casi nada y que son piezas realmente peculiares.

Mankind. WWF. Jakks Pacific. Presentado en blíster. Cinco puntos de articulación. Año desconocido.

domingo, 2 de junio de 2024

MANO DE MONO de Scooby Doo

 LA DESPENSA

Presentado por… el sr. Peppin.

¡Saludos, hambrientos y hambrientas!

Aquí tenemos una bonita mano de mono cortada cuyos dedos parecen estar empezando a coger un color poco saludable. 

Ya sabéis que las patas de mono tienen extraños poderes… o eso entendí tras leer La pata de mono (1902) de William Jacobs y ver el capítulo de Los Simpson de La casa árbol del terror II (1991). 

En realidad, desde el relato de Jacobs se han hecho muchas versiones, y la del propio Jacobs tampoco es la primera que toca ese tema. Los relatos sobre deseos que se vuelven en contra de aquel que los pide están ahí desde las historias de genios de Las mil y una noches a los cuentos populares como El herrero y el diablo, Los tres deseos, o El rey Midas. Que te concedan un deseo es como que un desconocido te recomiende un atajo; puede acortarte el camino hacia aquello que estás buscando… pero también puede hacer que te pierdas. Y mucho.

A lo que vamos… es una pata de mono entregada en los menús infantiles de McDonald´s en 2014, como parte de unos juguetes promocionales de Scooby Doo. Mide 13 cm. Tiene un gatillo verde a un lado (ya lo podrían haber disimulado un poco) con el que logramos que la zarpa de mono abra y cierre los dedos morados. 

Ignoro si esto es una referencia a algo en concreto de las series o las películas, o simplemente quisieron introducir como parte de la colección un elemento siniestro y reconocible, como la clásica pata de mono maldita.

Sin nombre oficial. Scooby-Doo. McDonald´s. Presentado en bolsita transparente. Una acción. 2014. 

sábado, 1 de junio de 2024

ATARI FORCE (nº 12-13 final)

 EL TEMPLO DE LOS PERGAMINOS                                                                                 ¡ALERTA DE EXPOILERZ!                                                                                              

                                             Presentado por… el profesor Plot.

 

Saludos, ávidos lectores.

Terminamos esta colección con los números doce y trece, los últimos publicados… y con razón. Se podría haber continuado a partir de aquí (siempre es posible sacarse algo de la manga, como un ilusionista, para seguir estirando la historia) pero creo que sería imposible darle un final mejor que el que tiene. Si no habéis leído los resúmenes de los números anteriores, hay un enlace a ellos al final de este artículo, por si queréis verlos en orden.

Revelaciones (nº 12). En la Nueva Tierra se está juzgando a Christopher por participar en el robo de la Scanner One. El capitán Hunter lo mantiene regularmente drogado (y apaleado) para que no pueda escapársele usando su poder de cambio de universo. Durante el juicio Christopher, quizá por efecto de las drogas y palizas, reacciona violentamente y es dejado inconsciente a golpes (otra vez) por los guardias de seguridad. Al no estar el único acusado y testigo que tienen en condiciones de declarar, el juicio se aplaza hasta capturar a Martin, al que se considera el líder del grupo.

A bordo de la Scanner One se está efectuando otro tipo de interrogatorio, el de Blackjack. Este se muestra del todo indiferente ante las amenazas de Martin, pero cuando es Dart quien entra en la celda a hablar con él, se derrumba. EDestructor Negro se jactó en el numero anterior de que fue el miedo a la muerte que sintió Blackjack cuando la gravedad de las estrellas binarias comenzaron a tirar de él lo que lo debilitó lo bastante como para apoderarse de su mente. Pero lo que Blackjack le confiesa a Dart es que no fue tanto el miedo a morir (que él ya había afrontado antes muchas veces) como el verse solo, sin ella. 

Blackjack llega a recomendarle a Dart que lo mate, porque sabe que si el Destructor Negro vuelve a ordenarle que acabe con ella, le obedecerá sin dudar. Esta es la peor situación posible para Dart, porque significa que en realidad Blackjack no la ha traicionado voluntariamente ni ha dejado de amarla. Y eso hace que ella no pueda sentir hacia él tanto odio como para simplemente matarlo, pero tampoco tiene medios para salvarlo del control mental al que está sometido.   

Tras un breve viaje preprogramado que no pueden alterar, su nave, tan controlada por el Destructor Negro como el propio Blackjack, llega a un sistema solar que les resulta familiar. Es la cuna original de la humanidad, desde donde los humanos partieron para establecerse en Nueva Tierra cuando la vieja Tierra quedó inhabitable. Allí, en uno de sus mundos, el Destructor Negro les espera para revelarles su plan, y algo más.

Ha plantado en el planeta una bomba de antimateria, una gigantesca estructura con forma de torre y con potencial para eliminar todo el universo en el que se detone. 

Su intención es destruir ese, el universo natal de los humanos y de miles de otras razas, pasando él a otro universo poco antes de que la bomba estalle, y repetir infinitamente esa maniobra eliminando universos enteros a capricho uno tras otro. Dart pierde los nervios y se lanza contra el Destructor Negro y sus hombres, y el resto la secunda. Sin embargo, la diferencia de poder entre ambos grupos es enorme, y Martin ordena a los suyos rendirse.

A continuación, ya con todos los triunfos en su mano, el Destructor Negro se quita el casco revelando que él es… Martin. Una copia de Martin, aunque mucho más joven. Es como un clon de Martin, con su propio rostro pero con la edad de su hijo Christopher.   

El silencio (nº 13). El Destructor Negro cuenta su historia. Cuando su forma original (la de un gigantesco ser tentacular que flotaba entre dimensiones) fue destruida por la primera ATARI Force, su esencia fue proyectada a otro lugar. Durante años permaneció como un simple vaho de energía consciente, vigilando a Martin, buscando el modo perfecto de vengarse de él. Ese momento llegó cuando percibió que la esposa de Martin estaba de parto. La energía, invisible, se fundió con ella para matarla y robarle la esencia de los genes a los que había dado forma. Mató a la madre al mismo tiempo que copiaba al hijo, y se proyectó de nuevo a otra dimensión en la que permanecer a salvo. Esto dio lugar a una forma humanoide, un bebé humano con la genética de Martin pero cuyo desarrollo la mente del Destructor Negro podía alterar a voluntad.

Martin, al comprender que fue el Destructor Negro quien mató a su esposa (motivo por el cual renegó también de su hijo) tiene un estallido de ira y se lanza sobre él. El Destructor Negro, como todo villano endiosado, se ha confiado mientras contaba su historia. Se ha adelantado para estar cerca de Martin, para ver en detalle sus expresiones de perplejidad e ira, sus lágrimas de impotencia… hasta quedar al alcance de las manos de su enemigo.

El repentino ataque de Martin hace que el resto de esta nueva e improvisada ATARI Force se abalance otra vez contra sus enemigos. En este combate el Destructor Negro envía a Blackjack directamente contra Dart, porque sabe que entre las habilidades de ella está la de desactivar bombas. Dart, de hecho, ya estaba abriéndose paso hacia la bomba de antimateria cuando Blackjack la encañona. Dart dispara primero y abate a Blackjack, comprendiendo que no tiene otra opción.

Entretanto, Martin está dando una soberana paliza al Destructor Negro. Por alguna razón, este parece incapaz de reaccionar ante sus golpes. Sus secuaces, además, caen uno tras otro ante los compañeros de Martin, hasta que todos están muertos o huyendo en desbandada. Parece que las tornas se han cambiado completamente… pero no. Dart es incapaz de desactivar una bomba tan compleja, y la detonación es inminente. Martin acaba de vencer a su enconado enemigo con sus propias manos, literalmente, y aún así no puede hacer nada por salvar su universo. Su única opción es tratar de salvarse ellos. Lo último que sabemos de Martin y la nueva ATARI Force es que corren desesperados hacia la Scanner One, con la que quizá estén a tiempo de saltar a otro universo… pero no se nos muestra si llegan o no. La bomba de antimateria detona, borrando de la existencia nuestro universo junto con todos sus mundos y habitantes, y dejando tras de sí… el silencio que da título a este último cómic.

Y sí, este es el final. No sabemos si Martin y su maltrecho equipo logran salvarse, pero aun de llegar a tiempo a la Scanner One para programar un salto a otro universo, no salvan el suyo. No salvan el universo en el que está la Nueva Tierra y los mundos natales de todos los otros personajes. No salvan a la raza humana, ni a Christopher, que sigue drogado o inconsciente en una celda. Ni al resto de sus seres queridos, como los padres de Dart, la doctora Venture, el profesor Orión, o ya puestos la ex de Christopher. Todos ellos son borrados de la existencia cuando la bomba de antimateria detona.

Como curiosidad, cuando el grupo echa a correr hacia la Scanner One, vemos que Dart lleva sobre sus hombros el cuerpo de Blackjack. Esto no tendría sentido si lo hubiese matado, por lo que debemos suponer que, a pesar de dispararle al pecho, no tiró a matar, quizá con la esperanza de que al morir el Destructor Negro desaparecerá ese control que había establecido sobre su amado. Y eso me recuerda al comic en el que Blackjack le dispara al pecho a Dart, en teoría para matarla. Lo hace desde poco más de un metro de distancia, es un tirador experto, ella no hace ningún intento de esquivarlo, y aún así el rayo la impacta en el pecho derecho en lugar de en el izquierdo. ¿Por qué Blackjack no apuntó al izquierdo? ¿Por qué no apuntarle al corazón, siendo sus posibilidades de fallar prácticamente nulas? ¿Quizá porque no podía resistirse a la orden de intentar matarla pero en realidad estaba luchando por no hacerlo? Es otra cosa que nos quedamos sin saber. El silencio se extiende por todo el universo, y eso es lo único que podemos dar por seguro. Que el pequeño grupo de seres que corre hacia la nave se salven o no, eso ya queda en la imaginación de cada uno.

Bien, pues es un final… inesperado, diría yo. Al empezar el comentario dije que la historia podría haberse continuado. De haberlo querido, podrían haber hecho más números en los que el grupo (sin Christopher, claro) consigue saltar a tiempo a otro universo en el que afrontan nuevas aventuras y desafíos, pero eso plantearía dos grandes problemas. Por una parte, cuando el primer villano de la colección es un ser capaz de destruir universos enteros ¿qué les pones a continuación? Cosas como un ejército invasor gigantesco, un dictador cósmico o algo similar no son nada contra un destructor de universos. Y por otra ¿cómo terminas la colección, después de haber dejado pasar la oportunidad de darle un final apoteósicamente trágico como éste? Cualquier cosa con la que intentes darle un cierre después, sabrá a poco. No es un buen final (refiriéndome a feliz o bonito) pero tal como se estaba desarrollando la trama, creo que es el mejor final posible.

Y me permito volver al tema de que creo que este final se precipitó. Hay tramas que se olvidan, como la obsesión de Babe por ser devuelto a su mundo y la autoimpuesta misión de Morphea por llevarlo hasta allí. Del hermano de Pakrat, que le perseguía implacablemente para limpiar el buen nombre de su familia no volvemos a saber nada más. La muerte de Christopher, drogado en el suelo de una celda sin enterarse de nada cuando inicialmente parecía que iba a ser el protagonista principal de la colección es otro punto extraño. El peso de la trama lo llevan en realidad Martin y Dart. Y la última incorporación, el pequeño y frenético guerrero Taz, no llega a tener ninguna función real, limitándose a aparecer de vez en cuando en el fondo de las viñetas. Pero bueno, para ser unos comics que nacieron con la idea de dar algo de trasfondo a los arcades matamarcianos de los 70 y 80, no podemos negar que llegaron a desarrollar una buena historia a partir de una premisa de lo más sencilla.

Terminamos pues con ATARI Force pero no guardamos los comics por el momento. Los dejamos a mano para comentar a continuación las historias de Masters del Universo y Power Lords que venían como complemento. En unos días nos ponemos a ello, a no ser que a algún graciosillo le dé por destruirnos el universo sin avisar.  

Puedes repasar la colección desde el inicio pulsando aquí.     

ATARI Force. 1984. Gerry Conway, Roy Thomas (guion) José Luís García López (ilustrador principal). Publicado por DC / Ediciones Zinco.